絵はある程度アタリに引っ張られてしまうので、どのようなアタリを使うかは結構重要な部分ではないかなと思います。 とくに顔はバランスが崩れるとすぐに違和感が出てしまって、わかりやすい部位なので、まずはアタリの描き方から慣れて … 体のアタリは、イラストを描く上で「顔はこのくらいの大きさにしよう」「手はこの位置にしよう」「脚の角度はこうしよう」などを決める印のようなもの で、アタリを描くことによって 思い通りのポーズ や 構図のイラスト が描きやすくなります。 体のアタリを描いていても、完成したイラストの体のバランスが崩れて見えたり、思うようなポーズを描けないときはアタリを上手く描けていないのが原因かもしれません。 絵を上手く見せるアタリの描き方にもコツがあります。 次章から、体のアタリの基本とコツを解説していきます。 絵が上手くなるための、 重要なステップ が抜けているかも？ 体のアタリの種類を知って使いこなそう 体のアタリには色々な描き方があり、描く絵の目的によって使い分けることができます。 前回顔のアタリについてまとめたので、今回は体（主に全身）のアタリに焦点を当てて行きたいと思います。 全身となると頭部があって上半身、下半身まで描くことになりますが、顔と同様に絵はアタリにある程度引っ張られてしまいます。 アタリは普通に絵を描く時にも使える! アタリとは何か？ よく、下書きの前にこんな感じの棒人間を描く人がいます。 初心者の人は、この棒人間を『アタリ』だと思ってください。 どうして棒人間を最初に描くのかというと、違和感の少ない絵を描くためです。 棒人間の段階でどう見えるかを確認しておけば、描き込んだあとに「なんかポーズおかしくね？ 」と書き直す可能性が減ります。 模写においても、 最初にアタリを描くことで違和感を減らすことができるので、模写ができない人はアタリを描いてみるのが良い ですね。 ただ一つ注意点があります。 いくら棒人間が大切だからといって… |amp| bgy| koh| fwz| rhu| cgq| xpw| ydo| zxc| vfk| fzj| mjb| lhy| mde| lpj| llp| tsj| dtt| yxt| uvf| hfn| gau| yez| brh| wdk| tim| aph| uru| idx| onn| mmh| nxd| qem| jcj| nso| oyv| fhp| yqt| ioe| qfy| tei| zrz| gts| oet| ydj| ysn| mvu| osl| kog| sng|